Wenn Sie in Rom sind, im Herzen der Ewigen Stadt , haben Sie sicher schon vom Palazzo Barberini gehört, einem der schönsten Beispiele des römischen Barocks. Heute beherbergt er zusammen mit dem Palazzo Corsini die Nationalen Galerien für Antike Kunst und erzählt eine Geschichte von Kunst, Macht und sozialem Wandel.
Im Auftrag von Papst Urban VIII. (Familie Barberini) wurde der Palazzo Barberini von den größten Künstlern der Zeit erbaut: Carlo Maderno, Gian Lorenzo Bernini und Francesco Borromini. Ursprünglich als prächtiger Adelssitz erbaut, wurde der Palast im Laufe der Jahrhunderte zu einem Symbol für das Prestige der Familie Barberini und beherbergt heute eine bedeutende Sammlung von Meisterwerken.
Um jedoch die Geschichte der Nationalen Galerien für Antike Kunst vollständig zu verstehen, ist es unmöglich, den Palazzo Corsini zu vergessen. Dieser aus dem 16. Jahrhundert stammende Palast wurde im 17. Jahrhundert zur römischen Residenz von Königin Christina von Schweden und entwickelte sich zu einem wichtigen kulturellen Zentrum. Im 18. Jahrhundert wurde er von der mächtigen Familie Corsini erworben, die mit Papst Clemens XII. verbunden war.
Diese beiden Paläste, die einst Ausdruck der aristokratischen und päpstlichen Macht waren, sind heute Hüter eines unschätzbaren künstlerischen Erbes. Lesen Sie weiter, um die Geschichte des Palazzo Barberini, seine Veränderungen im Laufe der Jahrhunderte und die Verbindung zum Palazzo Corsini zu entdecken, zwei Orte, die noch heute von der Faszination des barocken Roms erzählen

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Die Geschichte des Palazzo Barberini

Ursprünge und historischer Kontext (1623-1625)
Die Geschichte des Palazzo Barberini begann im Jahr 1623, als der Florentiner Kardinal Maffeo Barberini unter dem Namen Urban VIII. zum Papst gewählt wurde.
Urban VIII. ist nicht nur Papst, sondern auch ein ehrgeiziger Mann, Kunstmäzen und fähiger Politiker. Er will Rom seinen Stempel aufdrücken und die Macht seiner Familie festigen. Zu diesem Zweck kauft er 1625 eine Villa auf dem Quirinalshügel, die der mächtigen Familie Sforza gehörte.
Doch der Papst gibt sich nicht mit einer einfachen Villa zufrieden: Er will eine monumentale Residenz, ein Symbol für die Größe der Barberini-Familie. Für die Realisierung wählt er einen der begabtesten Architekten der damaligen Zeit: Carlo Maderno, bekannt für seine Arbeit am Petersdom.
Madernos Projekt war innovativ: Anstatt die alte Villa abzureißen, integrierte er sie in den neuen Bau und verwandelte sie in einen imposanten Palast. Das Ziel ist klar: eine Residenz zu schaffen, die nicht nur ein Adelssitz ist, sondern ein authentisches Manifest der Macht der Barberini.
Vom Projekt zum Meisterwerk des römischen Barock (1625-1639)
Zwischen 1625 und 1639 waren am Bau des Palazzo Barberini drei Namen beteiligt, die die Geschichte der Architektur für immer prägen sollten: Carlo Maderno, Gian Lorenzo Bernini und Francesco Borromini.
Carlo Maderno, der erste Verantwortliche für die Baustelle, entwarf ein sehr klassisches Anfangsprojekt, aber mit einer einzigartigen Intuition: eine H-förmige Struktur, absolut innovativ für die damalige Zeit. Madernos Idee war es, die alte Sforza-Villa mit zwei neuen, parallel verlaufenden Flügeln zu verbinden, die durch einen zentralen Körper verbunden sind. Auf diese Weise gelang es ihm, einen großen Garten im italienischen Stil anzulegen, der mit seltenen Pflanzen und versteckten Innenhöfen geschmückt ist.
Nach Madernos Tod im Jahr 1629 ging die Baustelle in die Hände des jungen und brillanten Gian Lorenzo Bernini über, Schützling und Protegé von Urban VIII. Bernini verlieh dem Projekt ein noch kühneres Gepräge: Er entwarf den großen zentralen Saal, plante die spektakuläre quadratische Treppe und verschönerte die Hauptfassade mit einer eleganten verglasten Loggia.
Gleichzeitig arbeitet Bernini mit einem anderen außergewöhnlichen Talent zusammen: Francesco Borromini, mit dem er eine von Konkurrenz und Rivalität geprägte Beziehung haben wird. Borromini selbst schuf eines der spektakulärsten und berühmtesten Elemente des Palazzo Barberini: die Wendeltreppe mit ovalem Grundriss, ein wahres architektonisches Juwel, das durch Zwillingssäulen und gewundene Formen gekennzeichnet ist.
Das Innere des Palastes wird durch das majestätische Fresko „Triumph der göttlichen Vorsehung“ von Pietro da Cortona (gemalt zwischen 1632 und 1639) verschönert, ein grandioses Werk, das den Ruhm der Familie Barberini mit mehr als hundert Figuren feiert, die in einer außergewöhnlichen Perspektive „von unten nach oben“ dargestellt sind.
Mit der Fertigstellung der letzten Dekoration im Jahr 1639 ist der Palazzo Barberini nicht mehr nur eine Residenz, sondern das Symbol des römischen Barocks schlechthin: ein Meisterwerk, in dem Architektur, Bildhauerei und Malerei zu einem Gesamtkunstwerk verschmelzen.
Zentrum der Kultur und Unterhaltung im 17
Im 17. Jahrhundert war der Palazzo Barberini nicht nur ein Adelssitz, sondern wurde auch zu einem echten Kultur- und Kunstzentrum in Rom. Die Familie Barberini verwandelte den Palast mit Unterstützung von Papst Urban VIII. in einen Ort, an dem sich der römische Adel versammelte, um exklusiven Veranstaltungen beizuwohnen: Theateraufführungen, Musikopern und intellektuelle Treffen.
Im Jahr 1632 wurde das berühmte Barberini-Theater im Inneren des Palastes eingeweiht, ein Ort, an dem die spektakulärsten Aufführungen der Stadt stattfanden. Dieses Theater wurde für seine Pracht berühmt, auch dank der grandiosen Bühnenbilder, die von Bernini selbst geschaffen wurden. Wichtige Werke wie „St. Alexis“ von Stefano Landi und „Erminia auf dem Giordano“ von Michelangelo Rossi wurden hier aufgeführt, aber auch zahlreiche Stücke des Dichters und späteren Papstes Giulio Rospigliosi.
Das Theater war für die technische und szenische Komplexität seiner Aufführungen bekannt: Spektakuläre Bühnenmaschinerie, Spezialeffekte und innovative Musik brachten das Publikum regelmäßig zum Staunen und machten den Palazzo Barberini zu einem der wichtigsten kulturellen Wahrzeichen der damaligen Zeit.
Aber es gab nicht nur Theater: Die Barberini-Residenz wurde von Künstlern, Musikern, Dichtern und Intellektuellen aus ganz Europa besucht. Dank des Mäzenatentums von Urban VIII. fanden Persönlichkeiten wie Bernini, Borromini und Pietro da Cortona im Palast ein anregendes Umfeld, um außergewöhnliche und innovative Werke zu schaffen, die zum kulturellen Ansehen der päpstlichen Familie beitrugen.
So wurdeder Palazzo Barberini nicht nur ein Symbol der Macht, sondern auch das pulsierende Herz des römischen Kulturlebens im 17. Jahrhundert und trug dazu bei, die Ewige Stadt zum künstlerischen Zentrum Europas zu machen.
Dekadenz der Familie Barberini und Umgestaltung des Palastes (1700-1800)
Ab dem 18. Jahrhundert begannen das Prestige und die politische Macht der Familie Barberini langsam zu schwinden. Nach dem Tod Urbans VIII. gerieten die Barberinis nämlich in wirtschaftliche und politische Schwierigkeiten, die sie allmählich aus dem Zentrum des römischen Lebens verdrängten.
Der Palast selbst erfuhr einige Umgestaltungen, die den sich wandelnden Geschmack und die künstlerische Kultur der Zeit widerspiegelten. In der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts ließ die letzte direkte Erbin, Cornelia Costanza Barberini, im obersten Stockwerk des Palastes eine raffinierte Wohnung im Rokoko-Stil errichten, die eine Epoche symbolisierte, die sich von der Pracht des Barocks entfernte.
Mit dem wirtschaftlichen Niedergang der Familie begannen auch die berühmten Kunstsammlungen, die die Barberini während des Pontifikats von Urban VIII. zusammengetragen hatten, zu verschwinden. Außergewöhnliche Werke von Künstlern wie Caravaggio, Guido Reni, Poussin und vielen anderen verließen Rom und bereicherten Privatsammlungen in ganz Europa und in Übersee.
Trotz dieses langsamen Niedergangs bewohnte die Familie Barberini den Palast noch bis 1955, allerdings ohne den politischen und kulturellen Einfluss, der ihre Blütezeit geprägt hatte. Die Villa, einst ein Symbol für Prestige, verwandelte sich allmählich in einen eher zurückhaltenden Ort, weit entfernt vom sozialen und kulturellen Leben der Stadt.
Erst in der Mitte des 20. Jahrhunderts erlebte der Palast eine Wiedergeburt, diesmal nicht als Privatresidenz, sondern als repräsentatives, für alle zugängliches Museum.
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Die Geschichte des Palazzo Corsini
Von der Gründung bis zum Palast der Königin Christina (1511-1689)
Die Geschichte des Palazzo Corsini beginnt viel früher als sein heutiger Name und reicht bis ins Jahr 1511 zurück. In jenem Jahr beschloss Kardinal Raffaele Riario den Bau einer herrschaftlichen Residenz in der Via della Lungara, im Herzen von Trastevere, einem der malerischsten Stadtteile Roms.
Der historische Wendepunkt kam 1655, als sich die berühmte Königin Christina von Schweden, nachdem sie zum Katholizismus konvertiert war, dauerhaft in Rom niederließ. Hier, in dem Gebäude, das später zum Palazzo Corsini wurde, beschloss Christina, ein lebendiges Kultur- und Kunstzentrum zu schaffen, das von Intellektuellen und Künstlern aus ganz Europa besucht wurde.
Zwischen 1659 und 1689 nahm die Königin wichtige architektonische Veränderungen an dem Palast vor, um ihn an ihren Lebensstil und ihre künstlerischen Leidenschaften anzupassen. Sie ließ Räume für ihre persönliche Statuen- und Gemäldesammlung einrichten und verwandelte das Hauptgeschoss in eine prachtvolle Galerie. Noch heute kann man die berühmte Nische der Königin besichtigen, einen der stimmungsvollsten Räume des Palastes mit Originaldekorationen aus dem 16.
In diesen Jahren wurde der Hof von Christina von Schweden als ein Ort der Kultur und des intellektuellen Austauschs berühmt. Künstler, Dichter, Philosophen und Wissenschaftler trafen sich regelmäßig in den Salons und machten den Palast zu einem authentischen Bezugspunkt für das Rom des 17. Jahrhunderts.
Nach dem Tod der Königin durchlief das Gebäude eine Übergangsphase, aber erst im 18. Jahrhundert erlangte es mit der Ankunft der mächtigen florentinischen Familie Corsini wieder seine volle Pracht.
Das Zeitalter der Corsini und die Wiederbelebung im achtzehnten Jahrhundert (ca. 1736-1780)
Die Geschichte des Palazzo Corsini begann im Jahr 1736, als das Anwesen von der wohlhabenden Florentiner Familie Corsini erworben wurde, nachdem Kardinal Lorenzo Corsini, der den Namen Clemens XII. annahm, zum Papst gewählt worden war.
Die Corsini-Familie wollte nicht einfach nur eine römische Residenz, sondern eine Residenz, die das Prestige und die Macht widerspiegeln sollte, die sich aus ihrem Aufstieg auf den Papstthron ergaben. Um dieses ehrgeizige Projekt zu verwirklichen, riefen sie einen der größten Architekten der damaligen Zeit nach Rom: Ferdinando Fuga.
Fuga baute den Palast radikal um, indem er einen Teil der ursprünglichen Strukturen beibehielt, ihn jedoch um einen neuen Spiegelflügel erweiterte und einen majestätischen Mittelteil schuf . Das Ergebnis ist eine prächtige Residenz mit einer eleganten und geradlinigen Fassade, die auf die Via della Lungara blickt, und einer Rückseite mit Blick auf einen großen Garten, der sich bis zu den Hängen des Janiculum-Hügels erstreckt.
In diesen Jahren wurde der Palast zu einem der wichtigsten Symbole des römischen Kulturlebens des 18. Jahrhunderts. Im Inneren hat die Familie Corsini eine außergewöhnliche Kunstsammlung zusammengetragen, die Meisterwerke großer italienischer und ausländischer Künstler wie Caravaggio, Guido Reni, Rubens, van Wittel und viele andere umfasst. Die Sammlung gilt als eine der schönsten und bedeutendsten in Rom.
Die Kunst ist nicht die einzige Stärke des Palastes: Dank der Corsini wurde er auch zu einem Treffpunkt für Adelige, Diplomaten und Intellektuelle und festigte so die Rolle der Familie in der römischen Elite.
Die Corsini-Galerie bewahrt noch heute einen Großteil der ursprünglichen Sammlung aus dem 18. Jahrhundert und ermöglicht es Ihnen, die einzigartige Erfahrung einer authentischen römischen Gemäldegalerie aus dem 18.
Auf dem Weg zu einem vereinten Italien: von der Adelsmacht zum Staat (19. Jahrhundert)
Das19. Jahrhundert brachte sowohl für den Palazzo Barberini als auch für den Palazzo Corsini große Umwälzungen mit sich. Es war das Jahrhundert, in dem sich Rom der Einigung Italiens näherte und zur Hauptstadt des neuen italienischen Staates wurde, mit sozialen und politischen Veränderungen, die auch die Adelsfamilien betrafen, die in den vorangegangenen Jahrhunderten die römische Szene beherrscht hatten.
Im Fall der Familie Corsini beschloss Prinz Tommaso Corsini 1883, den Palazzo Corsini zu verkaufen und die gesamte Kunstsammlung der Familie, die reich an außergewöhnlichen Werken war, dem italienischen Staat zu schenken. So entstand die erste italienische Nationalgalerie, die 1895 offiziell ihre Pforten für das Publikum öffnete und einen entscheidenden Moment für die italienische Kultur markierte.
Das Schicksal des Palazzo Barberini ist jedoch vielschichtiger. Im Laufe des 19. Jahrhunderts erlitt die prestigeträchtige Barberini-Sammlung schwere Verluste: zahlreiche Werke wurden verkauft oder verstreut und landeten in den Privatsammlungen von halb Europa und den Vereinigten Staaten. Trotz dieser künstlerischen Verarmung behielt der Palast seinen historischen und architektonischen Wert und blieb weiterhin im Besitz der Familie.
Mit der Ernennung Roms zur Hauptstadt Italiens (1871) wurde auch das Gebiet um den Palazzo Barberini von neuen Bauspekulationen und einer tiefgreifenden städtebaulichen Umgestaltung betroffen, die den ursprünglichen Kontext radikal veränderte. Ein Teil der prächtigen Barockgärten wurde geopfert, um Platz für die neuen Ministerialgebäude entlang der heutigen Via XX Settembre zu schaffen.
Diese Veränderungen markieren den endgültigen Übergang der beiden Paläste von Symbolen der römischen Aristokratie zum Erbe des italienischen Staates, das zu einem festen Bestandteil des nationalen kulturellen Gedächtnisses werden sollte.

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Palazzo Barberini und Corsini im 20. Jahrhundert (1900-1955)
Das 20. Jahrhundert brachte für den Palazzo Barberini und den Palazzo Corsini neue Herausforderungen mit sich. Jahrhundert brachte neue Herausforderungen für den Palazzo Barberini und den Palazzo Corsini. Es war ein Jahrhundert, das von großen politischen und gesellschaftlichen Veränderungen geprägt war und in dem die beiden Gebäude eine neue Identität als öffentlich zugängliche Kulturstätten fanden.
Nach langwierigen Verhandlungen erwarb der italienische Staat 1949 offiziell den Palazzo Barberini von den Nachkommen der Familie. Die Absicht war klar: Er sollte ein prestigeträchtiges Museum werden, das die wachsenden Sammlungen der Galleria Nazionale d’Arte Antica, die sich bereits im Palazzo Corsini befanden, beherbergen und aufwerten konnte. Das Projekt stieß jedoch jahrelang auf logistische und bürokratische Schwierigkeiten, die vor allem auf die Präsenz des Offiziersclubs der Streitkräfte zurückzuführen waren, der bis in die 1990er Jahre einen Teil des Palastes belegte.
In der Zwischenzeit war der Palazzo Barberini auch Schauplatz eines wichtigen politischen Ereignisses: 1947 fand in seinen Sälen die berühmte Spaltung der Sozialistischen Partei unter der Leitung von Giuseppe Saragat statt, aus der die Sozialistische Demokratische Partei Italiens hervorging. Eine Gedenktafel an der Fassade des Palastes erinnert noch heute an diesen bedeutenden historischen Moment.
Was den Palazzo Corsini betrifft, so ist die Situation anders. Der Palast war bereits seit 1895 für die Öffentlichkeit zugänglich und beherbergte weiterhin die erste Nationalgalerie für antike Kunst, doch im Laufe des 20. Dies führte zu der strategischen Entscheidung, den Palazzo Barberini als ergänzenden Ausstellungsort zu nutzen und ein gemeinsames Projekt der beiden Museen zu schaffen.
Schließlich öffnete der Palazzo Barberini 1953 auch als Museum seine Pforten für die Öffentlichkeit und leitete damit eine neue Phase in seiner Geschichte ein, die ganz der Aufwertung des italienischen Kunsterbes gewidmet war.
Die Nationalen Galerien für Antike Kunst (1955 bis heute)
Von 1955 bis heute haben der Palazzo Barberini und der Palazzo Corsini eine neue und endgültige Bestimmung gefunden, indem sie das Herzstück der Nationalen Galerien für Antike Kunst in Rom wurden.
Diese beiden Gebäude, die einst Privatresidenzen des römischen Adels waren, beherbergen heute eine der renommiertesten Museumssammlungen Italiens. Der Palazzo Barberini hat nach der komplexen Phase der Wiederherstellung der vom Circolo Ufficiali belegten Räume eine lange Zeit der Restaurierung und Renovierung hinter sich. Erst 2006 wurde der gesamte Palast wieder der Öffentlichkeit zugänglich gemacht, so dass zahlreiche Werke, die lange Zeit eingelagert waren, ausgestellt werden konnten.
Die Sammlung des Palazzo Barberini ist nun chronologisch geordnet und bietet einen vollständigen Rundgang durch die Meisterwerke der italienischen und europäischen Malerei vom 13. bis zum 18. Hier können Sie außergewöhnliche Werke von Künstlern wie Raffael, Caravaggio, Bernini, Guido Reni, Guercino und vielen anderen großen Meistern bewundern.
Im Palazzo Corsini hingegen ist die ursprüngliche Gemäldegalerie aus dem 18. Jahrhundert noch intakt und bietet dem Besucher das einzigartige Erlebnis, eine historische Sammlung zu sehen, die seit der Zeit der Familie Corsini praktisch unverändert geblieben ist. Werke von Caravaggio, Rubens und van Wittel lassen Sie in die elegante und raffinierte Atmosphäre des Roms des 18. Jahrhunderts eintauchen.
Seit 2015 haben die Gallerie Nazionali d’Arte Antica dank der Reform von Minister Dario Franceschini eine umfassende Modernisierung und Aufwertung mit neuen Räumlichkeiten, Veranstaltungen und Wechselausstellungen vorgenommen. Dieser Prozess hat die beiden Paläste in dynamische und innovative Museen verwandelt, die den Besuchern ein immer intensiveres Erlebnis bieten.
Heute sind der Palazzo Barberini und die Galleria Corsini ein unverzichtbarer Bezugspunkt für alle, die die italienische Kunst- und Kulturgeschichte entdecken und erforschen wollen, wobei der Blick stets in die Zukunft gerichtet ist.
Möchten Sie wissen, wie Sie beide an einem Tag besuchen können? Lesen Sie unseren Artikel über die Dauer eines Besuchs im Palazzo Barberini und in der Galleria Corsini.
Fazit
Heute ist der Palazzo Barberini viel mehr als nur ein Museum: Er ist ein lebendiger, geschichtsträchtiger Ort, der in der Lage ist, Jahrhunderte sozialer, politischer und kultureller Veränderungen in der Stadt Rom und in ganz Italien zu erzählen.
Bei einem Besuch des Palazzo Barberini können Sie in direkten Kontakt mit den Wechselfällen der Familie Barberini kommen, ihre außergewöhnliche Kunstsammlung entdecken und absolute Meisterwerke von großen Meistern wie Caravaggio, Bernini, Raffael und vielen anderen bewundern.
Vor allem aber tauchen Sie bei der Erkundung der Räume in die faszinierende Geschichte eines Roms ein, das die Hauptstadt des Barocks, die Wiege von Künstlern und Mäzenen und das pulsierende Herz einer sich ständig weiterentwickelnden europäischen Kultur war.
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